Le seul des trois où le tissu laisse vraiment passer le regard. Le voile part d'un point unique en haut et tombe en corolle ; derrière, un dos et une chute de reins qu'on lit sans jamais les voir nettement. J'ai gardé les traits turquoise du dessin de départ, en surface, par-dessus le voile.
Le sujet : une forme d'élévation
Avec Drapé 2, j'ai voulu capturer une forme d'élévation. Cadrage portrait, focus sur la verticalité : la silhouette semble s'étirer vers le haut, protégée et révélée par un voile d'une légèreté absolue. Ce qui m'importe ici, c'est la vibration de la lumière à travers les fibres du tissu. Le monochrome n'est pas une limite, c'est un cadre : il oblige l'œil à lire la scène par les seuls jeux de transparence.
Le procédé : monochrome et fibre vibrante
Sur Drapé 2, ma signature picturale sert la verticalité et la transparence. De loin, on identifie la scène à la silhouette étirée dans le voile clair ; en s'approchant, on découvre les traits de construction, les hachures qui sculptent les fibres une à une, le croquis sous-jacent que je n'ai pas effacé. Je laisse délibérément ces traces : l'œil bascule entre la légèreté du voile et la trame graphique qui la porte : parfait de loin, lisible de près. Chaque fibre, chaque pli, chaque transition vient de moi, posée à la main au stylet.
Format & finition
L'œuvre est imprimée sur Dibond mat haute définition au format 60 × 90 cm, en cadrage portrait qui amplifie l'élévation. La finition mate absolue absorbe la lumière et fait vibrer le monochrome sans aucun reflet parasite. La caisse américaine en bois noir offre une présentation galerie épurée qui fait flotter l'image, second volet du trinome Drapé.
Si la série Drapé vous parle, explorez ses trois volets dans ma collection Glamour : Drapé pour le premier volet hommage au voile mouillé, Drapé 3 pour la dimension plus terrestre, ou Demoiselle au bain 2 pour une autre rencontre tissu/lumière.
Le seul des trois où le tissu laisse vraiment passer le regard. Le voile part d'un point unique en haut et tombe en corolle ; derrière, un dos et une chute de reins qu'on lit sans jamais les voir nettement. J'ai gardé les traits turquoise du dessin de départ, en surface, par-dessus le voile.
Avec Drapé 2, j'ai voulu capturer une forme d'élévation. Cadrage portrait, focus sur la verticalité : la silhouette semble s'étirer vers le haut, protégée et révélée par un voile d'une légèreté absolue. Ce qui m'importe ici, c'est la vibration de la lumière à travers les fibres du tissu. Le monochrome n'est pas une limite, c'est un cadre : il oblige l'œil à lire la scène par les seuls jeux de transparence.
Le procédé : monochrome et fibre vibrante
Sur Drapé 2, ma signature picturale sert la verticalité et la transparence. De loin, on identifie la scène à la silhouette étirée dans le voile clair ; en s'approchant, on découvre les traits de construction, les hachures qui sculptent les fibres une à une, le croquis sous-jacent que je n'ai pas effacé. Je laisse délibérément ces traces : l'œil bascule entre la légèreté du voile et la trame graphique qui la porte : parfait de loin, lisible de près. Chaque fibre, chaque pli, chaque transition vient de moi, posée à la main au stylet.
Format & finition
L'œuvre est imprimée sur Dibond mat haute définition au format 60 × 90 cm, en cadrage portrait qui amplifie l'élévation. La finition mate absolue absorbe la lumière et fait vibrer le monochrome sans aucun reflet parasite. La caisse américaine en bois noir offre une présentation galerie épurée qui fait flotter l'image, second volet du trinome Drapé.
Si la série Drapé vous parle, explorez ses trois volets dans ma collection Glamour : Drapé pour le premier volet hommage au voile mouillé, Drapé 3 pour la dimension plus terrestre, ou Demoiselle au bain 2 pour une autre rencontre tissu/lumière.
